Российский зритель увидел нового «Щелкунчика» в постановке театра Булата Аюханова

Государственный академический театр танца Республики Казахстан, основанный легендарным Булатом Аюхановым, наверное, самый гастролирующий театр балета в нашей стране. Труппа театра выступала не только в больших городах, но и отдаленных районных центрах, где зачастую нет подходящих танцевальных площадок, пригодных для балетного танца.

И благодаря Театру Булата Аюханова многие жители глубинки впервые смогли познакомиться с балетным искусством. Но, конечно же, театр гастролирует не только внутри страны. География выступлений расширяется. Так в декабре 2024 года Государственный академический театр танца Республики Казахстан гастролировал в Санкт-Петербурге. Впечатлениями о прошедших гастролях с нами поделилась ведущая балерина театра и продюсер декабрьского проекта Екатерина Волкова.

- Это вторые большие гастроли театра в Северную столицу России с перерывом в 7 лет. Расскажите, пожалуйста, чем отличались эти гастроли от предыдущих, почему был такой большой перерыв и насколько они важны для театра.

- Первые гастроли театра в Санкт-Петербург проходили под руководством Булата Газизовича. Программа очень понравилась петербуржскому зрителю. К сожалению, я тогда находилась на зарубежных гастролях и не попала на выступление театра танца. Спустя семь лет мы привезли в Северную столицу России балет «Щелкунчик».Театр поехал на гастроли в рамках культурного обмена между нашими странами. Я очень счастлива, что этот проект удалось осуществить еще и потому, что в проекте я участвовала не только как балерина, но и как продюсер. В этот раз мы отправились на гастроли совершенно новым составом, с молодыми, «горящими» исполнителями. И в декабрь, такой предновогодний месяц наш «Щелкунчик» очень вписался.

- На гастроли выезжал весь состав театра? Как долго вы готовились к этим гастролям?

- Гастроли в Санкт-Петербург проходили в течение месяца. Это особенная ответственность, ведь Санкт-петербург – признанная столица балета и зритель достаточно искушенный. Мы решили подготовить «Шелкунчик», в котором заняты 24 артиста. Репетициии начались уже с октября. Последние годы этот спектакль у нас не шел и нам практически пришлось ставить полноценный спектакль за такое короткое время. Подготовка была очень хорошей, что позволило нам представить спектакль на высоком уровне. Мы продумали не только выступления, но и культурный досуг наших артистов, которые в итоге посетили и Эрмитаж, и Петергоф, и другие исторические места.

- Это был классический проект или в вашем спектакле присутствуют некие инновации? И где проходили ваши выступления в Санкт-Петербурге?

- Уникальность проекта состояла в том, что под наш спектакль создали специальную площадку. На самом деле «Щелкунчик» это своего рода визитная карточка предрождественского, предновогоднего Петербурга. Одновременно с нами «Щелкунчик» шел еще на пяти площадках города. Для нас было большой ответственностью выступать на специально созданной сцене атриума главного штаба Эрмитаж. Спектакль шел в хореографии Василия Вайнонена под редакцией петербужского балетмейстера Эвелины Гржибовской. Еще хотелось бы отметить уникальность нашей постановки в сценографии и костюмах, которые были воссозданы по эскизам Ивана Всеволжского, театральный деятеля, сценариста, художника, для постановки 1892 года, когда он занимал должность директора императорских театров. Эта, можно сказать, историческая реконструкция была особенно отмечена петербуржским зрителем, который с удовольствием побывал на всех 24 спектаклях. Особенно интересной оказалась воссозданная сцена где принц Коклюш везе балерину на шарфе. В свое время это был практически авангардизм. Хотя и сегодня сцена не потеряла актуальности и зрелищности. Инновационными были видепроекции, яркие, зрелищные, создающие эффект присутствия. Частью нашей декорации стал так сказать проект в проекте - «Елка мира». Это проект Эрмитажа. На огромной елке разместились игрушки ручной работы, которые впоследствии становились подарками. Спекталь получился особенным, нестандартным,и, думаю, что он наверняка надолго запомнился многим.

- Как встречали вашу постановку в Санкт-Петербурге и намного ли требовательнее зритель признанной культурной столицы?

- Зритель в Санкт-Петербурге очень требовательный, очень внимательный, очень насмотренный. Мы понимали, что зрителя нужно будет завоевать. Сложность была и в том, что театр выступал на нестандартной площадке Эрмитажного театра. Но мы смогли не только достойно выступить, но и заинтересовать и даже где-то удивить искушенного зрителя.

- Екатерина, что Вы больше любите танцевать: классику, неоклассику, современный балет и есть ли любимые балетные партии?

- Я люблю и современный балет, и неоклассику, но в классике я чуствую себя особенно комфортно. И я очень люблю «Щелкунчик»! Я танцую маленькую Машу и как она люблю чудеса. Каждый спектакль я танцую как впервые. Мне очень интересна трансформация героини «Щелкунчика» также, как и преображение Одетты и Одиллии в «Лебедином озере» или история Жизели. Весь классический балет построен на противостоянии белого и черного, добра и зла, и это очень интересно, хотя и сложно. Классика для меня всегда будет интересна вне зависимости от того в первый раз я танцую партию или уже в сотый.

- Что лично Вам, как профессионалу,  дали прошедшие гастроли?

- Для меня как для балерины эти гастроли были, наверное, самыми напряженными, потому что все 24 спектакля я выходила как солистка и как артистка в других сценах: была и Снежинкой, и Куклой, но в таком ритме работал и весь наш коллектив. Как для продюсера это проект был крупным и масштабным. Это было впервые, когда я участвовала в организации гастролей труппы из-за рубежа. Много сил было потрачено на создание комфортных условий для артистов на долгосрочных все-таки гастролях. С нами работали лучшие гримеры Петербурга, лучшие массажисты и я рада, что все прошло гладко, все удалось, никто не заболел и не травмировался. Все мы, и артисты, и руководство, отработали одной сплоченной командой.

- Планирует ли театр гастроли в других городах России?

- Прошедшие гастроли показали, что нам удалось поразить публику. Сейчас мыработаем над новыми проектами с гастролями не только в России, но и в дальнем зарубежье.

- Приоткроете планы на 2025 год?

- 28 января алматинский зритель увидит уже полюбившуюся постановку «Снежная королева».

17 февраля состоится премьера восстановленного спектакля Б.Аюханова «Мефистофель. Наваждения Фауста». Это одноактный балет по мотивам одноименной трагедии Иоганна Вольфганга Гёте «Фауст» на музыку Шарля Гуно в хореографии Булата Аюханова.

Весной театр оправится на гастроли в Астану и другие города Казахстана. А летом начнется подготовка к новому сезону. И здесь мы сохраним некоторую интригу. Могу лишь сказать, что новая постановка станет настоящим сюрпризом.

Планы у театра большие. Нужно много сил, чтобы их осуществить. Поэтому стараемся находиться в балансе. Очень рада была поделиться впечатлениями от гастролей и планами на будущее с читателями «AlmaLife».

Благодарю Вас, Екатерина, за интересное интервью.

с Екатериной Волковой, ведущей балериной ГАТТ РК,
беседовала Лена Баянова

 Российский зритель увидел нового «Щелкунчика» в постановке театра Булата Аюханова